ファッションショーとベートーヴェンの関係性

■続・音楽と服の関係性について-ベートーヴェンはトレンドセッター

クラシック音楽をコレクションのウォーキングミュージックに使うと
皆成功している、こんな面白いことを菊池成孔氏は、ファッションニュース
132号で述べています。

本当に！？僕は驚きました。その根拠となるデータがないためなんとも
言えませんので。また菊池成孔氏は、ベートーヴェンはヨーロッパの人間
にとって、何なのか、特別なものなのか、我々だと何に置き換えられるか、
ということを投げかけています。

結論からいうと、ベートーヴェンはヨーロッパの人間の中での、普遍的な存在
であり音楽界の最強のトレンドセッターとしてモードを作り上げた人間です。

菊池成孔氏は、日本を代表する音楽家の１人。彼の著書である、
「服はなぜ音楽を必要とするのか？」を通して、音楽とファッションショーの
ズレ/揺らぎが、とても重要であることを以前ご紹介しました。まだ読んで
いない人は、一読をオススメします。

どうも、クラシック音楽にはロックとは異なる作用があり、ファッションショーに
影響を与えているかもしれない。ディオールオムのクリスヴァンアッシュは、
コレクションで、オーケストラにオリジナルの曲を演奏させましたが、これは、
クチュールを表現するためだと、彼は言っています。もっと簡単に言うと、
エレガンスを表現したいから・・・だそうです。

 

その中でも、今回はベートーヴェンのみにしぼって考えたいと思います。
自分が知っている限りで、最近のクラシック音楽を使ったコレクション
といえば・・・ミラノコレクション2008-2009A/Wのジルサンダー。
「のだめカンタービレ」のテーマ曲にもなりました、ベートーヴェンの
交響曲第７番の２楽章を使っています。この２楽章というところが粋。
葬送行進曲なんです。暗いんです。重々しいんです。

それをウォーキングミュージックにしちゃおうっていうんですから、
ラフシモンズも相当ぶっ飛んでいるなぁと。その模様は以下。歩きのテンポと
音楽のテンポが全く合っていないのに、なぜか説得力のあるコレクション。

 

菊池成孔氏が述べているように、音楽とウォーキングのテンポのズレ/揺らぎ
みたいなのものが、このコレクションに何かしらの価値的効果を与えている
ことは、感じます。音楽はずっしりと暗く悲しい。それを完全に無視した、
颯爽としたウォークは、潔いものがあります。さて、なぜベートーヴェンを使う
のか、という疑問。ベートーヴェンとはヨーロッパの人間にとって何なのか、
ということ。

ベートーヴェンは、ヨーロッパの人間にとって最も人間らしい象徴なんじゃ
ないかと思っています。それは、皆のヒーローといううよりも身近な存在、
そんな気がします。

簡単に言うと、ベートーヴェンは西洋音楽の歴史上で、初の非・貴族の
お抱えの大作曲家です。彼は誰にも媚びませんでした。政治的には自由主義者
とされていますが、民主主義者と言ってもいいのではないか、と僕は思ってい
ます。最終的に所謂カトリック、キリスト教をも受け入れなかった。神は、
雲の上の存在じゃない、自分の中に神がいる、映画「ダヴィンチコード」
「敬愛なるベートーヴェン」を思い起こさせる考えですが、とにかくぶっ飛んで
いました。考えがアバンギャルドで当時では、受け入れらなかった。ある意味、
痛い人でもあったと思います。

また音楽においては、あらゆる面で革命家です。後期ロマン派への架け橋
であり、後に活躍する多くの作曲家が、彼を目標にしたことは有名です。
有名な「第九」は、当時では考えられない作曲技法のオンパレード。詳しく
は書きませんが、現在でもそれは高く評価されています。これから1000年
経っても演奏されているのではないでしょうか。

以上から、ベートーヴェンは西洋音楽史上の最強のトレンドセッターであり、
貴族の顔を伺いながら書く作曲家ではなく、自分の哲学、考えで音楽を
純粋にストイックに生み出す、「モード」を確立した人間である、といっても
過言ではないのではないか、と思います。

ファッションと音楽の「モード」、全く同じにしてしまうのは、無理があります
が、常に先を見て、新しい価値を提案する根底の部分では共通点がある
んじゃないかと思います。

 

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